"画家群落"不是简单的画家个体群聚,不是通常的画家闲暇雅集,不是气味相投的"小圈子文化"。因此,不事失去底线的文化交易,不作不着边际的高谈阔论,也不热衷于饭后茶余的消费文化八卦。
—— 陈祥明寄语
古徽遗韵 无限情思
——李雷版画《古徽遗韵.青花系列》清赏
关山春
古徽州是自古以来所有徽派文人魂牵梦萦的地方,有着“东方瑞土”之美誉。它丰富的传统文化底蕴,优美的自然和人文景观,是艺术家源源不断的创作源泉。徽州文化涵盖广漠,是物质文化、制度文化和精神文化并存的一种地域性文化,这种文化在历史的长河中留下了深刻的烙印。回眸千年,青砖黑瓦、古道牌匾、窗棂门楣,水口村落,都在娓娓诉说着逝去的辉煌。

李雷 古徽遗韵-青花系列之一 丝网版画 45cmX39cm
1996年 第十三全国版画作品展览
作为安徽版画家,李雷先生与古徽州有着解不开的缘,他“身即山川而取之”,寄情于徽州的山水村落之间,创造出以反映徽派民俗风情的版画《古徽遗韵·青花系列》,作品与自然“浑然相应”“宛然自足”,气韵生动,意象完美,它涤尽了喧嚣软俗的气息,显现出冷静高洁的超逸格调。
李雷 古徽遗韵-青花系列之六 丝网版 45cmX39cm
1998年 第十四届全国版画作品展览

李雷 古徽遗韵-青花系列之四 丝网版 45cmX39cm
1997年 第十四届全国版画作品展览
初观其画,便觉他对徽州的山水人文饱蘸深情,“览之淳熟”“经之众多”,从而引发观者的无限情思;当进入到观照情意阶段时,古老的门窗,精美的雕刻,青花瓷画的韵味,无不沾染着历史的遗迹,沾染着时代的沧桑,沾染着对往昔辉煌文化的回忆:观照最高层次,就是审美的自然进入画家胸臆,与画家情义相契合而产生的升华,而这种升华在观者心中引起共鸣,达到了创作者与欣赏者心灵的统一。真可谓“看此画令人生此意,如真在此山中,此画之景外意也……此画令人生此心,如将真即共处,此画之意外妙也……”“登山则情满于山,观海则意溢于海”,体现着传统文化的意象美。
李雷 古徽遗韵-青花系列 丝网版 48cmX138cm
1999年 第九届全国美术作品展览

古徽遗韵-青花系列之八 丝网版 45cmX39cm
1999年 第九届全国美术作品展览

古徽遗韵-青花系列之二 丝网版 45cmX39cm
1997年 第九届全国美术作品展览

古徽遗韵-青花系列之七 丝网版 45cmX39cm
1998年 第九届全国美术作品展览
在《古徽遗韵.青花系列》作品中,李雷先生同时结合了现代艺术的构成因素,透叠与渐变的形式,焦点与散点透视的方法在作品中结合运用,色彩柔美雅致,过渡自然,让人在画面中产生由远及近的空间感,在形式的变化中体会着作品的生动意趣。版画制作中,把传统文化与现代构成相结合,本身就是一种对传统艺术形式的发展,这也是李雷先生一贯的宗旨:“充分吸取民间美术高度概括极富装饰的形象符号,力求减弱许多细节性处理,追求艺术构成的几何秩序和交错美”。
古徽遗韵-青花系列之三 丝网版 45cmX39cm 1997年

古徽遗韵-青花系列之五 丝网版 45cmX39cm 1997年
观李雷先生的《古徽遗韵.青花系列》,在赏画中不觉理解了中国传统文化的精髓,理解了古徽州跨越千年的风土人情,画中诗一般的神韵和意境,是一种难以用语言表达的最高境界。这也是他用悟性、用心去经营的结晶。(作者为原《中华遗产》杂志编辑、艺术硕士)


李雷 琴上弦-民乐系列之一 套色木刻 50cmx40cm
1994年 第十二届全国版画作品展览


李雷 琵琶情-民乐系列之二 套色木刻 50cmx40cm 1993年


李雷 胡乐曲-民乐系列之三 套色木刻 50cmx40cm 1993年


李雷 笛声赋-民乐系列之四 套色木刻 50cmx40cm
1993年 中国美协新人新作展览、日本.中国艺术研究会展览


李雷 吹箫女-民乐系列之五 套色木刻 50cmx40cm 1995年


李雷 麦场上 黑白木刻 34cmx37cm
1984年 第八届全国版画作品展览


人-轮-光 水印木刻 1990年


李雷 新生代 套色木刻 53cmX43cm
1994年 第八届全国美术作品展览


李雷 天边的红云 丝网版 57cmx44cm 2002年
第十六全国版画作品展览入选 新徽派版画历程展览


李雷 走进老街 大红门系列之二 丝网版47cmx67cm
2005年 第十七届全国版画展览 优秀奖

李雷 走进老街-大红门系列之一 丝网版 47cmx68cm
2004年 第十届全国美术作品展览

走进老街大红门系列之三 丝网版 47cmx67cm 2007年

学术策划 | 陈祥明 张国琳
特邀 | 薛永传 张建平
统筹 | 汤晓云
编辑 | 杨振 夏育新 王彬彬
责任编辑 | 吴云侠
编导 | 吴雪秋

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